每一個學鋼琴的人，都該擁有這本書
手好痠，但還是練不好該怎麼辦？
我到底該怎樣放鬆我的手跟身體呢？
練琴的時候需不需要背譜？什麼是彈性速度？
每一次練習都要把曲子從頭彈到尾嗎？什麼時候該踩踏板？
音色與觸鍵有關嗎？音樂性又該如何表現？
作者柏曼以多年的演奏與教學經驗，回答所有關於鋼琴彈奏的問題。不論你是還在摸索音階的初學者，或已是整日與李斯特、普羅高菲夫為伍的鋼琴高級班；不論你是業餘愛好者，或是專業演奏家，這本書都是最佳的演出備忘錄。
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※書籍推薦人
知名鋼琴家、音樂教育家與音樂學者 陳郁秀
國立臺北教育大學教授 劉瓊淑
臺北愛樂電台主持人 邢子青
知名鋼琴家 魏樂富
知名鋼琴家 葉綠娜
知名鋼琴家 陳冠宇
熱情推薦
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※推薦文
推薦序
想像自己是位鋼琴學生，正在給你的教授彈奏一首海頓奏鳴曲。在慢板樂章中，你的老師回憶起一首古典歌劇的詠嘆調來舉例說明；不僅運用了特定的角色，且甚至大膽冒險的重新發明一個富於想像力的開頭：「Dio, che guar-da tut-tigli∼a-man-ti ⋯⋯」這表示你是那位著名俄美鋼琴家鮑利斯•柏曼課堂中的幸運兒。
當你演奏的水平（以及你的財力背景）不允許你和耶魯大學世界級的教授學習時，絕沒有必要失望。柏曼教授已經以驚奇的動人且明確的手法把他最珍貴且有幫助的想法具體鮮明的呈獻給各位。《鋼琴彈奏法》對於主修鋼琴的大學生和研究生而言，是本具有高度輔助且合理建議的教材。不像那些早期德國理論家如 Deppe, Breithaupt, Tetzel, Martienssen 所寫的枯燥又過度強調鋼琴技術的書籍，柏曼教授的文筆在各方面，例如：哲學與實用間、學術著作與雜聞瑣記間、詳盡與簡潔間、想像力與現實間、基本與進階間，皆找出了完美的平衡點，並且還能夠受到有興趣的外行人廣泛的運用，當然這都要感謝柏曼教授所舉出最適當的譜例。
不像亨利希•紐豪斯在他《鋼琴演奏的藝術》中，以藝術化的想像方式所作的傳達來作為書的開頭，柏曼教授在書中的第一部分並沒有遠離鋼琴椅子太遠。事實上，他以一位極為用功的學生最希望自己被呈獻的地方開始：那就是琴房。但何謂真正的琴房？你的（和我的）琴房擁有四面白牆加上一臺黑色鋼琴，而柏曼教授的琴房則是經驗及考慮的實驗室。他在演奏演練上豐富的經驗，從大鍵琴到凱吉2 所有不同的風格，讓他能同時以不同角度來詮釋一個主題。柏曼教授特別害怕誇大和教條式的建議，他相信我們的過錯都會成為真理的延伸。
柏曼教授自己對於特定文化背景的學生所應給予的幫助十分熟悉，我們可從他給予北京學生缺乏複音音樂的了解上明顯看出。至於第二部分〈為演出所作的努力〉則涵蓋了許多此書真正的精華，尤其是柏曼教授在音樂的演奏中，套用了史丹尼斯拉福斯基的心理－技巧和「永不斷的線條」。我強力的推薦此書給業餘音樂家，當然若你是專業演奏家，更是非讀不可。--魏樂富知名鋼琴家•作家任教於臺北藝術大學
對於所有與鋼琴有關的人而言，不論是演奏家、老師或只是個鋼琴愛好者，這是一本極為值得閱讀且有趣的好書。以一種實在且幽默的筆法，加上對於鋼琴深刻的認知，本書提供了鮑利斯•柏曼一位表演藝術家及老師雙重身分所擁有的經驗與創造力，為鋼琴教育寫下廣泛且全面性的遠景。--傅聰知名中國鋼琴家
一本非常具有教育性、想像力及令人感到激勵的書，證明鮑利斯•柏曼對於鋼琴深入的瞭解：在音樂探索的領域中是位藝術家及演奏家，在教學中則擁有創造力及敬業精神。--拉都•魯普（Randu Lupu）知名鋼琴家
不論主題是莫札特和蕭邦的彈性速度、巴哈的踏板運用，或僅僅是鍵盤上大拇指的位置，鮑利斯•柏曼廣泛的涵蓋所有，但卻以簡潔明確、想像力及實在的看法表達。這本書對於任何一位鋼琴家、鋼琴老師或鋼琴愛好者而言，不會太基礎，也不會太高深，是本富有教育性、令人鼓舞且娛樂性的書。--克勞德•法蘭克知名鋼琴家任教於耶魯大學音樂系寇蒂斯音樂院
讀者若想成為更好的鋼琴家，一定會喜歡柏曼的大師班，我強力的推薦這本書。--Library Journal
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鮑利斯．柏曼（Boris Berman）
出生於莫斯科，師從於鋼琴家與教育家Lev Oborin門下，以鋼琴與大鍵琴雙主修的優異成績畢業於莫斯科柴可夫斯基音樂學院。一九七三年離開俄國，移民以色列，後又轉至美國定居至今。
身為鋼琴家，他的足跡遍布六大洲、超過四十個國家，且所演出的曲目廣泛囊括了巴洛克時期到現代的作品。他同時也是普羅高菲夫專家，曾錄製普羅高菲夫全集，合作過的對象包括伯恩斯坦、以色列愛樂、皇家音樂廳交響樂團；其蕭士塔高維契錄音獲Edison古典大獎。
曾任教於印第安那大學、波士頓大學與臺拉維夫大學，現為耶魯大學鋼琴教授。除了教學與演出外，柏曼也在世界各地舉辦大師班、擔任國際大賽評審。
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※譯者簡介
廖皎含
廖皎含
臺灣目前最受歡迎的全方位鋼琴家廖皎含，擁有全美最知名的三所音樂學院－－Curtis, Juilliard以及Yale的顯赫學歷，在獨奏，器樂合作與教育各項領域皆有傲人的成就。個人演奏特質風采迷人，具有感性與細膩的音色；而其敏銳與隨和的個人特質更是所有音樂家爭相邀演的合作夥伴。名鋼琴家傅聰讚許其為「具有高度潛力的音樂家，其活力、氣質及自然流露的音樂性，令人印象深刻」。
現任臺灣室內樂藝術推廣協會第六屆理事長，軒宇藝術文教基金會、春詠藝術文教基金會董事與含光藝術藝術總監，目前為國立臺灣師範大學專任教師，師大附中、臺北市立大學與私立中國文化大學兼任助理教授。
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推薦序
作者序
中文版序
譯者序
第一篇 在琴房
第一章 音色及觸鍵
第二章 技巧
第三章 發音方式和樂句
第四章 時間的問題
第五章 踏板
第六章 練琴
第二篇 為演出所作的努力
第七章 闡述作曲家的想法
第八章 觀看樂曲的整體性
第九章 靈魂的技術
第十章 演出中（和之前的準備）
第十一章 教學的藝術以及學習的藝術
註釋
中英名詞對照
索引
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