受到電視節目及生活類雜誌的影響，這十多年來一般大眾對「建築家」這個職業有了更多的認識。但這是由於一般大眾對建築及建築家產生興趣，而非建築界對社會大眾的開放。期望本書能超越「伊東豐雄作品集」，更能為大家解讀「建築界還欠缺什麼？」時提供一些靈感來源。
　　建築大師伊東豐雄，一般公認他是一個「持續變化」的建築家。本書是他40年來主要作品和歷程的全紀錄，包含他的成長過程、競圖奮鬥記和伊東流的發想術與組織論，以及他的作品從「浮游感」到「幾何學」的轉變，再邁向「會呼吸的建築」。此外，還收錄1985至2010年的訪談及對談，解讀伊東對建築想法的瞬息萬變，是一般「作品集」無法做到的，這也正是本書的魅力所在。
　　伊東不將自己封閉於建築界的評價之中，而樂於面對「社會」。曾說：「從反映時代與都市這一層意義來看，我認為建築是很社會化的。而這也是建築最有趣的地方。」他自評為「凹型的建築家」，也就是「接受對方的想法並做出回應」因此和他有接觸的人，也因為接受了刺激而有大幅成長。本書特別邀請50位友人和後輩，透過他們的雙眼來解析伊東的「核心」，絕對是全面認識大師不可錯過的書籍。..more

本書作者以個人多年經驗及閱歷，將認為值得介紹給廣大讀者的建築物，用一種導覽的口氣，陳示在大家面前，讓讀者們可以多認識些建築，進而欣賞建築的美。
　　既然是欣賞，要自了解開始。本書是以一般讀者為對象，首先要介紹這建築的來龍去脈。建築是一種理性為基礎的藝術，簡單的說明結構或功能是免不了的，但為了減少太過理性的感覺，作者在行文間總是以遊記的方式敘述，增加些故事性。只是對於缺乏美感素養的人，只靠說是沒有用的。所以一定要對照相片，希望引起讀者的共鳴，幫助讀者體會到美感。
　　雖然建築美學要普及化，是相當不容易的，但本書嘗試向前邁出的一小步，相信有助介紹建築美感的著作能夠多被注意到。..more

東京──建築和時尚的朝聖之地，知名建物與大師設計一次盡收眼底
　　Σ｛建築物╳建築師｝＝變幻的東京

　　東京是個求新求變的城市，最能表徵它無止境的變幻，莫過於建築的不斷更新。這座城市的改變之強烈、之快速，就連常來的遊客也會不斷感到驚訝。東京一直是難以定義的，它能夠把都市的現實和夢想的虛構結合成不可分割的整體。
　　本書介紹一九四五年之後建成的東京現代建築，編排上以東京的二十三個區做分類，以照片和文字呈現日本首都中賞心悅目的當代建築，共計兩百多座非常有趣且壯觀的建築物。每座建物提供了名稱、座落地點、年份、建築師等資訊，以及建物歷史、風格特色、功用，並扼要闡述建築師的建築理念等。還附上詳細的分區地圖，是實用且便利的東京建築最佳導覽書。..more

伊東豐雄這位建築師對台灣民眾而言想必已經不再陌生了。包括已經落成的高雄世運主場館及台北世貿中心外廣場、施工中的台中大都會歌劇院、台大社科院與松山菸廠文化園區主建物，伊東豐雄無疑已經成為目前在台灣擁有最多Project的外國建築家。然而有別於安藤忠雄以清水混凝土及古典幾何形體所建立的個人清楚識別的做法，在建築創作上有著濃烈作家性格的伊東豐雄，建築作品從過去到現在都沒有固定而清楚的「風格」存在，反倒是他個人對於建築論述與創作上不斷尋求突破與進化的軌跡，更清楚地標記出他作為建築領域中之Pioneer與Adventurer的身分。而Nikkei Architecture所編撰的本書《伊東豐雄》，無疑便是深度剖析伊東豐雄建築生涯所有面向最為鉅細靡遺的完整記錄。
　　話說回來，身為前衛建築一脈、承先啟後的伊東豐雄先生在今年夏天又有一令人驚艷之作問世。那是座落於瀨戶內海島嶼之中（愛媛縣今治市大三島）、以多面體單元的嶄新幾何學邏輯彷彿自然界的結晶現象所組構而成的鋼構空間模組系統、被暱稱為Steel Hut的「伊東建築博物館」。
　　這個作品的原型其實來自於伊東事務所於2009年所參與的挪威奧斯陸圖書館競圖。主要的企圖與訴求在於掙脫「建築＝方盒子」的這個慣性思考所做的批判與反思，而在摸索的過程中碰觸到自然現象中的結晶體，而發掘到其中構築空間的強大潛力。而作為在日本誕生的第一個建築博物館，其展示內容除了介紹世界級建築伊東豐雄本人的生涯軌跡、主要作品及貢獻之外，在對現代建築進行深入探討與理解的同時，也作為「伊東建築塾」的基地來進行年輕建築師的養成教育。除了全國以至於全世界積極地傳遞出最新的建築資訊，同時也期許能夠促進當地的觀光以及和世界的交流。
　　由於我有幸在今年夏天的尾聲親臨這棟劃時代建築的現場，因此將沿著觀察伊東建築博物館的視線與足跡來展開本文的書寫，透過最新的建築案例提供閱讀伊東這位建築巨匠最直接的approach。
　　在前往現場的途中，我們穿梭於無數串接島嶼的海上橋梁，以「跳島」的行徑邁向這個建築聖地。在這個移動經驗中，印象最深刻的莫過於窗外隨時都有著瀨戶內海諸島溫柔身影相隨，因而醞釀出一股帶有某種療癒系的、不可思議的氛圍。那是一種靜默的、安詳的相伴，也像是某種孕育出富饒文明而帶有女性特質的、母愛般的呵護。我想這或許會是同樣身為海洋文化所洗禮的島國子民所能具備的感性，是一幅無以名狀但卻又帶有淡淡鄉愁而令人無比懷念的風景吧。
　　在大三島上短暫的「迷航」之後，我終於看到了為咖啡色與清水混凝土所裝扮、以多面體所構築而成的Steel Hut──伊東豐雄建築博物館就在崖上眺望著那片寧靜而古老的海域，同時露出她婀娜的姿態。
　　入口大廳，展出的是伊東建築生涯中最重要的代表作──仙台媒體館。它剛好誕生於新舊世紀交替之際，其中遭遇的挫折以及後來完全逆轉地的廣大迴響徹底改變了伊東的建築觀，並為伊東帶來自信，走向以「衍生的秩序」來生產建築的前衛創作之途。然而，2011年3月11日東北大地震的威力，甚至連仙台媒體館亦難以倖免。即便在結構系統上因著有13根管柱發揮了耐震的支持力，然而最上層天花板系統在強烈的歷時性激烈搖動下徹底崩壞而帶來了新的啟示。伊東曾公開表示他的建築思想隨著這個毀滅性的大地震而有了本質上的改變。在仙台媒體館於2001年落成之後，伊東認為21世紀建築最大的命題應該成為人們得以重返自然的裝置與媒介。然而，在氣候極端化與天災頻仍的這個現實處境下，伊東有了深刻的反省，對於建築有了重新的領悟──「或許是該先向自然懇求、在得到它的諒解之後，才開始思考建築該怎麼作的吧」。這份反樸歸真的思維與謙卑的姿態著實令人動容。
　　接下來，緊鄰大廳的展覽室以「瀨戶內海」為主題，整個空間為藍色所包覆而散發出一種深沈的寧靜感，而牆上則佈滿著漂浮於海上的諸島。伊東將歷來作品模型配置在這些島上，各自展現出基於不同的構造系統及幾何學所具有的建築樣貌與姿態。這些作品，是伊東針對人們各種生活行為所賦予「造形」的結果，然而更深層的意涵則是企圖透過這些設計操作來將過去建築在慣習上所帶有的形式性加以解體，而持續探索能感受得到自由與舒服的建築。這樣的展示包含了伊東對「環境」脈絡的回應、「場所性」的創造、以及「建築創作」的歷時性呈現。至於漂浮於空中的小型多面體模型，則是以「My Cosmo」為題，針對未來建築與城市及自然環境之間的關係所作的未來性提案。藍色牆面與天花板上更記載著伊東就「建築是什麼」對於各領域專門者的提問下所集結的回覆訊息與建築話語，而瀰漫著淋漓盡致的空間詩意。
　　最後來到一個往下延伸的多面體空間則展出了由伊東豐雄、妹島和世、山本理顯、內藤廣、隈研吾等重量級建築師所組成的建築復興組織「歸心之會」基於為改善311東北大地震災民「持續居住在近似極限環境中的狀態」，希望使他們的居所「再更人性化一些、再稍微舒服一些」所作的努力與貢獻。他們召喚了全世界的建築家、有志於建築的學生及孩子們來畫出屬於他們內心中的「所有人的家（みんなの家）」的期待與想像，並試圖將適合的提案加以實現。看著這些滿溢著熱情的圖，內心感受到了一股出自於建築家們深刻人道關懷的暖意。
　　今年已滿70歲的伊東，仍舊一如往昔地在建築創作領域中持續奔跑著。而這棟伊東建築博物館，無疑便是身為Pioneer的他在建築生涯中的另一次全新出航啊。最後，期待本書能夠拓展讀者在建築知識論上的全新視野，並期許為台灣建築界吹入鮮活的氣息與全新進化的能量。