人人可以製作影像

講古
　　在數位尚未普及前，以電影為主的拍攝基本上是以底片進行，所以習慣以影片稱之。因為底片是連在一起的，所以將底片重組的過程稱為剪接。
　　影片用的底片和攝影器材是很昂貴的。底片主要分成8釐米、16釐米和專業的35釐米。學生拍片都用8釐米，電影科系的學生學校會給每位學生固定配額的底片和沖片費（底片以呎計，一分鐘18呎），底片很貴沖洗也貴，如果學校給的配額用完了就要自己花錢，所以拍攝前要做足功課，實際拍攝時要斤斤計較，不能一再重拍；當時用底片拍片是貴族式的行為。16釐米已經是專業級，可以拍廣告片和記錄片；在電影院看的電影是用35釐米的底片拍攝。現在很多影視系所的學生，生在數位環境，也少有機會接觸到底片了。

數位時代
　　數位器材進步後，器材和底片都大幅改變，門檻已經降低到家用攝影機透過剪接軟體在電腦上就可以產出。我們在YouTube上看到的，很多都不是專業器材的產物。
　　器材門檻降低代表器材已經不是障礙，只要有興趣都可以練習製作影像。但是專業技術的門檻還是存在。
　　要拍好一部影片，除了導演、演員受到矚目，編劇、音樂、聲音、燈光、攝影、構圖、剪輯都很重要。以金馬獎來說，有攝影、剪輯、美術設計、造型設計、音效、動作設計、視覺效果等等獎；電視金鐘獎有攝影、剪輯、燈光、音效、美術設計，這些獎項說明了影像之所以吸引人，是眾多項目結合的結果。
　　每個人腦中都有很多影像也想要用影像說故事，很多人已經開始，還沒開始的也可以開始嘗試製作自己的影像。